Los cuatro Batman más divertidos de DC COMICS

¿Cuál es la versión más divertida de Batman. Por lo general, Batman es un tipo bastante serio?

Ya sea que lo interpreten Christian Bale o Robert Pattinson, al pensar en el célebre vigilante de Gotham nos viene a la mente ese detective sombrío y de puño firme que combina, a partes iguales, fuerza bruta, intelecto y traumas. Sin embargo, es precisamente esa naturaleza seria la que hace que sus versiones cómicas y desenfadadas resulten tan impactantes. Desde el Batman surfista y bailarín de los años 60 hasta el infame Cruzado de la Capa con traje de pezones, ¡repasemos cuatro de las representaciones más divertidas de Batman!

1. Will Arnett, Batman: La LEGO película

Esta versión descaradamente disparatada del «mejor detective del mundo» da en el clavo. La versión LEGO de Batman explora cómo sería el personaje si se redujera a un mero estereotipo de sí mismo. Y, por si fuera poco (alerta de *spoiler*), resulta que sería Will Arnett convertido en un pequeño muñeco de plástico.

A lo largo de los años, tanto en las películas como en los cómics, se ha sugerido constantemente que Batman es la persona real, mientras que el multimillonario *playboy* Bruce Wayne es la máscara ficticia. LEGO Batman juega con esta idea al fusionar ambas personalidades, presentando a un Batman y a un Bruce Wayne igualmente superficiales y consentidos. Esta versión de Batman se deja llevar por sus impulsos y su ego, comportándose como un niño mimado al que Alfred debe supervisar constantemente. Además, le sobra tiempo y dinero, lo que da pie a todo tipo de locuras y travesuras, como componer intensos temas de *rap* sobre lo increíble que es. Escucha, la canción te dice todo lo que necesitas saber sobre este Batman. Si hace tiempo que no la oyes (o nunca lo has hecho), escucha «Who’s the (Bat)Man».

Lo que hace que este Batman resulte tan divertido es que ofrece una representación bastante fiel del personaje bajo una óptica moderna. LEGO Batman explora lo que significa ser un justiciero multimillonario en la era de Internet. Sin embargo, la película profundiza sobre todo en la relación parasocial que Batman mantiene con el Joker. Una de mis escenas favoritas ocurre al principio, cuando Batman rechaza al Joker después de que el «Príncipe Payaso del Crimen» afirme ser su mayor enemigo. Lo que sucede a continuación equivale, en esencia, a una ruptura sentimental entre Batman y el Joker. Aunque se trata de una exageración cómica que, podría decirse, compara su vínculo con una relación romántica, capta la esencia de la situación a la perfección. Ambos están obsesionados el uno con el otro, y Batman es el último en admitirlo.

2. Adam West, Batman

Al pensar en versiones más cómicas de Batman, es inevitable recordar a Adam West y sus estrafalarios artilugios, su traje de licra y las tramas absurdas de la serie de televisión. Con sus colores vivos, su licra ajustada, su capucha holgada, su brillante capa de poliéster, su cinturón cómicamente grande y sus característicos calzoncillos por fuera, ofrece un marcado contraste con la versión moderna del personaje, caracterizada por su imponente físico, su estilo de lucha brutal y su diseño de corte militar. Más allá de su apariencia física —que no critico en absoluto, pues me encanta ese estilo exagerado y teatral—, el Batman de los años 60 lleva la teatralidad y lo kitsch al extremo mientras seguimos las fechorías de villanos como el Joker (Cesar Romero), el Pingüino (Burgess Meredith), Catwoman (Julie Newmar) y personajes excéntricos originales como Egghead (Vincent Price). Vemos artilugios como el Bat-teléfono —que no es más que un teléfono fijo conectado al Batmóvil— y el Bat-escudo, un escudo transparente que se pliega mágicamente como si fuera papel. Resulta divertidísimo ver a Batman y Robin (Burt Ward) apretujados tras ese escudo antibalas que parece hecho de plexiglás. ¡Es una locura de lo más ingeniosa y divertida!

Mi momento favorito de la serie —que seguro has visto circulando por internet— pertenece al décimo episodio de la tercera temporada, titulado «Surf’s Up! Joker’s Under!»; en él, vemos a Batman y al Joker enfrentarse en una competición de surf exclusiva para ambos, mientras el público observa atónito. Es una situación ridícula en el mejor sentido de la palabra. Aproximadamente una década después de la creación de la Comics Code Authority, el Cruzado de la Capa interpretado por Adam West refleja las necesidades y el clima político que rodeaban a Batman en los años 60, constituyendo una auténtica cápsula del tiempo en la historia de este icónico personaje.

3. George Clooney, Batman & Robin

Tenemos que hablar de los pezones del traje de Batman. ¡Lo siento, yo no invento las reglas!

Hay mucho que decir sobre la visión que el director Joel Schumacher tuvo de Batman y de Gotham en su conjunto. Desde el regreso de la estética *camp* en la representación de la galería de villanos del Caballero Oscuro hasta los diseños de escenarios, indiscutiblemente impresionantes, hay mucho que amar (y criticar) en este clásico que evoca tanta nostalgia. Puede que George Clooney —el galán de Hollywood que interpretó a Batman en la segunda película de Schumacher, Batman & Robin— no sea el Batman favorito de muchos, pero aun así ocupa un lugar especial en la historia del personaje. Gran parte de esto se debe, por supuesto, a su traje. Tanto Batman como Robin lucen trajes blindados de formas exageradas y esculpidas, con abdominales que dejarían en ridículo a la mayoría de los culturistas y, como ya se ha mencionado, los pezones en el traje. (Todos hemos visto los memes). Pero tampoco debemos pasar por alto la máscara de Batman. Gran parte de la presencia física y la actuación de George Clooney se deben a la increíble máscara de cuello grueso que lleva puesta. ¡Podría decirse que la máscara merece aparecer acreditada por sí misma en IMDb!

Esta versión de Batman abraza el carácter fantasioso de Gotham y la teatralidad de DC. Si bien el Bruce Wayne de Clooney es un multimillonario *playboy* convincente, su Batman resulta absolutamente ridículo. En los primeros quince minutos de la película, vemos a Batman patinando sobre hielo con el traje completo y luego escapando del peligro haciendo *sky-surf* junto a Robin. Es ridículo, divertidísimo y absolutamente increíble.

4. Diedrich Bader, Harley Quinn

La serie animada de Harley Quinn es una joya. Explora la liberación de Harley (Kaley Cuoco) del Joker y su nueva relación con Hiedra Venenosa (Lake Bell), equilibrando temas serios con grandes dosis de comedia. La visión que la serie ofrece del «mejor detective del mundo» es un ejemplo perfecto de ese equilibrio. El Batman de *Harley Quinn* se toma a sí mismo demasiado en serio, es obstinado, tiene dificultades con las interacciones sociales y es serio hasta el extremo… Así que, ¿cómo no querer a este Batman con el que resulta tan fácil identificarse?

Las pequeñas peculiaridades de este Cruzado Enmascarado no se basan en estereotipos, a diferencia de la versión del personaje interpretada por Arnett. En su lugar, Diedrich Bader captura los aspectos humanos y cotidianos de Batman y los magnifica. Por ejemplo, sus interacciones con Damian (Jacob Tremblay) lo muestran como un padre que lidia con los desafíos de ver a su hijo entrar en la adolescencia, mientras que su relación con Alfred (Tom Hollander) saca a relucir al niño pequeño y quejica que se esconde tras esa fachada seria.

Su obstinación se manifiesta por primera vez cuando despierta de un coma y se niega a dejar que su cuerpo sane; es algo que también hemos visto hacer a sus versiones más serias, pero es la forma en que lo hace lo que resulta cómico. Aquí, Batman es un hombre desesperado que se niega a aceptar sus limitaciones y defectos, y que no admite un «no» por respuesta (típico de un multimillonario). Que no quepa duda: este Batman sigue siendo uno de los luchadores más hábiles de este universo, pero también monta un berrinche si su bebida está demasiado caliente, obligando a Alfred a soplar para enfriarla. Y, a diferencia del Batman de LEGO, esta versión de Bruce Wayne tiene problemas para encontrar pareja, algo que se aprecia en sus interacciones —desesperadas pero entrañables— con Catwoman, quien claramente ya ha pasado página respecto a él. ¡Eso no significa que nosotros lo hayamos hecho! Seguimos esperando noticias sobre una sexta temporada de la serie; esperemos no haber visto aún el final del torpe Batman de Bader. Sami DeMonster escribe sobre superhéroes, terror y ciencia ficción para DC.com y es la autora de nuestra columna del Universo Absolute, «Thinking in Absolutes».

Fuente: Dc Comics