La saga de películas de Star Wars en el cine ha sido muy prolífica, su historia ha dado para continuar con estas aventuras en series de televisión, libros, cómics y todo ese merchandising que hay detrás de todo esto.
Desde que Disney se ha hecho cargo algunas cosas han cambiado para bien y para mal teniendo a sus fans divididos entre lo que les gusta ver y lo que necesitan ver que respete el canon de este universo.
Se ha estrenado una serie que aborda este fascinante mundo pero visto de otra manera, con otros personajes en otras situaciones, podríamos decir que el punto de vista que han tenido estos directores y guionistas para crear Star Wars Visions ha sido de lo más novedoso y sorprendente.
¿De qué va la serie?
Es básicamente una serie antológica de cortometrajes animados que celebran Star Wars a través de la lente y visión de los mejores creadores de anime.
Esta idea ya había sido llevada a cabo antes en Animatrix (2003) y en Batman: Gotham Knight (2008) teniendo una muy buena recepción por parte de propios y extraños, la idea aquí es sumamente concreta, contar una breve historia que involucra al mito de Star Wars y abordarlo desde una perspectiva diferente, en este caso, las eficientes y despiadadas acciones que ha tenido el imperio hace que volvamos a revisitar a estos personajes bajo una nueva perspectiva.
Star Wars Visions es una serie no canónica que en su primer temporada presenta nueve episodios de diferentes estudios de animación japonesa que reinventan esa galaxia muy, muy lejana de una manera en la que solo el anime puede hacerlo, estos estudios incluyen: Kamikaze Douga, Geno Studio (Twin Engine), Studio Colorido (Twin Engine), TRIGGER, Kinema Citrus, Science Saru y Production IG quienes han hecho un estupendo trabajo.
La serie tiene una estructura absolutamente increíble, equilibra perfectamente todos aquellos elementos de lo que es la esencia de Star Wars y la representa muy convincentemente a manera de anime, lo que veremos son historias de amor, guerra, amistad, pérdida y lo más importante, esperanza, con un nuevo brío que nos resulta muy refrescante, podemos sentir la emoción de lo que es posible, de lo que han hecho estos animadores y escritores explorando más allá de lo que se podría esperar en el universo de Star Wars.
Episodio -1 The Duel (14 min)
El primer episodio del estudio Kamikaze se presenta en un nostálgico blanco y negro e inspirad en los trabajos de Akira Kurosawa presenta al Maestro Ronin (Brian Tee) y su droid parecido a R2, entrando en una aldea en un planeta distante el pueblo está siendo atacado por los bandidos del otro lado de la montaña y necesitarán la fuerza de un guerrero que les haga frente.
Episodio -2 Tatooine Rhapsody (13 min)
Studio Colorido explora una nueva historia sobre una banda llamada Star Waver que viaja a lugares que nos resultan sumamente familiares, Jay (Joseph Gordon-Levitt) es presentado a manera de un flashback como un joven padawan.
Episodio -3 The Twins (17 min)
Trigger studios presenta un trabajo impecable que abre con la revelación de una nueva arma del Imperio, un hiper-cañón capaz de destruir todo a su paso, los gemelos Am (Alison Brie) y Karre (Neil Patrick Harris) fueron creados a través del lado oscuro para apoderarse de la galaxia y uno de ellos 2 decidirá lo que es mejor aunque eso ponga a prueba su lealtad.
Episodio -4 The Village Bride (18 min)
Kinema Citrus nos cuenta la historia de F (Karen Fukuhara) y Valco (Cary-Hiroyuki Tagawa) en un planeta lejano mientras observan a una una pareja local próxima a casarse, Haru (Nichole Sakura) y Asu (Christopher Sean) mientras participan en un antiguo ritual con el espíritu del planeta.
Episodio -5 The Ninth Jedi (22 min)
IG Presents narra una historia que comienza con un mensaje en holograma enviado a algún punto en la galaxia por el Maestro Juro (Andrew Kishino) haciendo un llamado a los Jedi para que viajen al borde exterior y se unan a él para restaurar la paz en el universo.
Episodio -6 T0-B1 (14 min)
El estudio Science Saru se encarga de este episodio que es la conmovedora y esperanzadora historia de T0-B1 un agradable y adorable droide que fue construido por el profesor Mitaka para ayudar a crear vida en su desolado planeta pero hay un sueño oculto en este personaje, si bien ayuda al profesor con sus experimentos y proyectos lo que realmente quiere es viajar por la galaxia y convertirse en un Jedi.
Episodio -7 The Elder (16 min)
Trigger nuevamente participa con este episodio que comienza con el Maestro Jedi Tajin (David Harbour) y Padawan Dan (Jordan Fisher) viajando hacia el borde exterior cuando uno de ellos siente la oscuridad y el mal como nunca antes.
Episodio -8 Lop & Ocho (20 min)
Geno Studio nos lleva de viaje por el planeta Tao que ha sido tomado por el Imperio Galáctico, la criatura llamada Lop (Anna Cathcart), está corriendo por la ciudad con su droide TD-4 cuando se encuentran con Ocho (Hiromi Dames) y Yasaburo (Paul Nakauchi) mientras intentan robar comida y sobrevivir ambos deciden que ella podría unirse a su familia.
Episodio -9 Akakiri (13 min)
Science Saru se encarga del episodio final de la serie que se centra en un Jedi llamado Tsubaki (Henry Golding) que está de regreso en su planeta natal luego de que se revelara que hay un Sith dentro de la familia real.
Lo que vemos en cada uno de estos episodios es el gran trabajo que se ha hecho con base en una investigación muy minuciosa del material que ya existe sobre esta saga y de los cambios que pueden hacerse sin que se vea afectada de una manera directa, lo que hace esta serie es enriquecer más este universo con nuevos personajes y nuevas visiones de lo que a futuro se puede seguir explorando.
Lo que supone el éxito en sí misma es el hecho de que los responsables a cargo rinden un merecido homenaje a las influencias que marcaron a George Lucas que van desde las películas japonesas de Akira Kurosawa hasta los cuentos infantiles y las filosofías orientales que se relacionan directamente con la idea de la fuerza, al ver cada uno de los episodios queda claro que el legado de Star Wars es utilizado aquí como una inspiración y no como una regla a seguir, la libertad creativa que han tenido todos y cada uno de ellos es un claro ejemplo de que puedes modificar lo que ya tienes y darle un nuevo enfoque.
Pero no todo es uno con la Fuerza, ni todo es miel sobre hojuelas, resulta muy obvio que los estudios hicieron cada uno las cosas por su cuenta y el resultado final es una mezcla de elementos e historias que se entrelazan sin tener nada original que los destaque, sin embargo juega con los elementos conocidos sin abogar tanto por la nostalgia, un claro ejemplo de esto es el episodio Tatooine Rhapsody que cuenta con canciones originales y una partitura completamente diferente pero bien sabemos que Star Wars puede ser mucho más que una vieja parábola samurái reelaborada y modernizada para un público nuevo.
El casting de voces es impresionante Temuera Morrison, Simu Liu, Joseph Gordon-Levitt, Henry Golding, Alison Brie o Karen Fukuhara, entre otros hacen un trabajo estupendo en algunos casos, lo que recibimos al final es un producto que a ratos se ve como algo apresurado y muy poco cuidado pero que logra reponerse muy bien con el doblaje en japonés.
En conclusión, Visions demuestra que puede ser lo que quieras que sea pero es también un experimento que ha salido bien y que no nos queda a deber en ningún momento porque vemos de manera muy grata que aún hay mucho por expandir y explorar en este vasto universo que habita en una galaxia muy muy lejana pero que ahora está al alcance de todos nosotros.
Los 9 episodios de la primer temporada de Star Wars: Visions ya están disponibles en la plataforma de Disney+
Checa la reseña de la segunda temporada
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